Ce deuxième album du groupe explore de nouveau les premières amours musicales de Berglund, le rock. Il s'agit d'une suite de chansons sans paroles mais dont la puissance d'évocation se maintient au fil des onze compositions aux ambiances et arrangements variés.

Du post-bop à la proto-pop, le changement de direction opéré depuis quelques années ne fait qu'affirmer l'identité originelle du musicien français. Avant de devenir l'altier saxophoniste que l'on sait, il fut un adolescent branché par le rock anglais. C'est pourquoi, après le rite initiatique que fut Deep in a dream, le breton a assouvi un autre rêve à travers Omry, où il affichait son désir d'Orient mixé aux influences du psychédélisme. Du bal bop au psyché top, Cheerladers poursuit dans le même sens, sans interdit.

La seule constante de la carrière de Nguyên Lê est justement que son parcours évolue toujours. Ce musicien né et vivant à Paris s'est imposé comme une voix majeure en combinant, de manière passionnante et révolutionnaire, une myriade de musiques globales aux accents vietnamiens. Streams continue dans cette tradition en s'associant aux dispositions world de musiciens de grand talent : le batteur percussioniste américain John Hadfield, le bassiste canadien Chris Jennings, et le vibraphoniste français Illya Amar. Chaque titre de l'album explore une écriture captivante et complexe. Mais la mélodie est toujours centrale, et c'est pourquoi les morceaux n'ont pas un son "mathématique". (Electre)

Il est extrêmement rare que des musiciens de jazz allemands jouissent d'une renommée aussi internationale que le pianiste Joachim Kühn. Elevé dans la grande tradition classique en Europe de l'Est, ce pianiste impétueux n'a cessé de pratiquer l'art de la fugue en s'évadant d'abord dans le jazz, puis vers le free jazz et le jazz-rock, avant de revenir à des territoires plus balisés. Melodic Ornette Coleman est un hommage de Joachim Kühn à Ornette Coleman, son partenaire de longue date. Il interprète sur cet album des compositions originales qui, pour la plupart, n'ont jamais été enregistrées auparavant. Un bel hommage du pianiste à une figure emblématique du jazz et une belle façon de célébrer ses 75 printemps en musique ! (Electre)

On se souvient il y a quelques années de la belle rencontre chez ACT entre le guitariste et la chanteuse Huong Thanh. Les albums Dragonfly et Mangustao, fruits de cette rencontre, avaient rencontré un joli succès commercial. Cet enregistrement voit le guitariste partir à la rencontre d'un autre artiste Vietnamien, Ngo Hong Quang. Tous deux ont suivi des chemins différents mais ont le même but : celui d'exprimer et de partager avec le reste du monde l'âme du Vietnam, en mêlant les racines et la musique futuriste locale. Utilisant des instruments traditionnels du Vietnam tout en leur donnant une teinte moderne, le duo a su créer une musique complexe, colorée et pleine d'énergie. Il est difficile de savoir si leurs inspirations viennent du Jazz, de la musique vietnamienne, du blues ou des musiques africaines, tant le résultat semble être une fusion d'elles toutes. (Electre)

Au retour d'un incroyable voyage aux quatre coins du monde, vous êtes invités à partager vos anecdotes autour de votre carnet de voyage. Mais lorsque vous l'ouvrez, horreur! Toutes vos compositions se sont mélangées. Saurez-vous les recomposer fidèlement sur la base de vos souvenirs? Leur rendre l'atmosphère parfaite de vos rencontres et de vos découvertes? Globe twister est plus qu'un jeu, c'est un voyage de programmation et de recomposition de souvenirs en simultané et sous tension.

Tout au long du disque, Danielsson et son quartet explorent de nouvelles dimensions musicales à la frontière entre jazz de chambre, folk classique et européen. La mélodie est toujours l'objectif, et la façon dont ils la développent, la manipulent avec créativité permet d'allier à la fois la tradition formelle de la musique classique européenne et la liberté d'improvisation du jazz. Un titre comme Passacaille en est la parfaite illustration : une mélodie agile, ici portée par le piano de Tigran, invite les autres musiciens à lui donner une structure et une base rythmique et à la développer.

Les premières fleurs délicates annoncent la fin d'un hiver rigoureux. Jour après jour, le soleil brille plus longtemps et repousse la neige. Les prairies luxuriantes refont surface et les marmottes sortent lentement de leur hibernation. Le temps est parfait pour une randonnée. Choisissez votre itinéraire avec soin, surveillez les terriers de marmottes et emmenez assez de collations. Vos chances de remporter un badge de randonnées sont assez basses si vous vous retrouvez affamé dans la neige.

Trois musiciens unissent leurs talents sur les rives de la Méditerranée, à Valence, en Espagne : Nesrine Belmokh, chanteuse et violoncelliste franco-algérienne (Opéra de Valencia, Cirque du Soleil, West Eastern Divan Orchestra de D. Barenboim), Matthieu Saglio, violoncelliste français (Le violoncelle aux mille accents, concerts dans plus de 30 pays) et David Gadea, percussionniste valencien (habituel collaborateur de grands noms du jazz ou du flamenco). La musique de Nes navigue entre le jazz, la musique arabe traditionnelle et la pop. Leurs chansons, en arabe, français et anglais, gorgées de grâce et d'émotions sont le résultat d'une introspection personnelle et des expériences créatives des trois musiciens. (Electre) (Electre)

"Qu'ils se lâchent, pètent un câble et fassent tout ce dont ils ont envie !" Le souhait de Jimi Hendrix a été plus que réalisé. Malgré sa disparition précoce en 1970 à l'âge de 27 ans, sa musique immortelle a continué à être jouée et (re)interprétée aux quatre coins du monde. Innombrables sont les musiciens de rock, pop et jazz influencés par sa musique, et de nombreux musiciens ont clairement été influencés par le gaucher de Seattle. En novembre 2017, l'icône du célèbre mouvement de protestation de 1968, pionnier du rock et de la fusion rock/soul, aurait eu 75 ans. Une bonne raison pour les musiciens d'ACT de se réunir ici, afin de rendre hommage à cette figure incontournable de la musique. Cet album est une collection vibrante qui montre que la musique d'Hendrix brille toujours de mille feux et est devenue universelle. (Electre)

Coloriez des formes dans votre grille, de manière à la compléter au maximum. Vous gagnez la partie si votre grille est la plus remplie.

Faire deviner un mot en quelques coups de crayons maladroits est dans vos cordes ? Dans Entre les lignes, ce n?est pas par vos talents de dessinateur que vous gagnerez mais par votre créativité, votre ruse et vos capacités de déduction !

Cet album est le fruit d'une véritable aventure qui s'est écrite avec le concours de quatre musiciens aussi singuliers que talentueux : Jamie Saft, connu pour sa collaboration avec John Zorn, le contrebassiste tout terrain Brad Jones, le subtil batteur Dan Rieser, compagnon de Norah Jones au sein du groupe The Little Willies et le guitariste Marc Ribot. Entourée de ces quatre personnalités, elle explore un répertoire varié qui emprunte aussi bien au rock qu'au folk, aux rythmes qu'aux textes, à travers des reprises de Joni Mitchell, Paul Simon, Lou Reed ou des compositions originales, qui complètent cet album résolument inspiré par la musique américaine. (Electre)

Dans Aya, vous coopérez pour relier un maximum de tuiles paysage et de jetons photo animal au moyen d'une chaîne de dominos placés verticalement les uns à la suite des autres. A la fin de la partie, ils tomberont les uns sur les autres, et s'entraîneront mutuellement, à la manière d'une chaîne en cascade, pour découvrir le plus grand nombre de paysages et d'animaux et en ramener les plus belles photos.

Ce jeu invite à partager nos sensibilités au gré de situations drôles, sérieuses ou décalées, que l’on joue sur un mode « en famille », « entre amis » ou « à l’école ». Exprimez votre ressenti, misez sur celui de votre partenaire et ensemble rencontrez-vous sur la piste des émotions.