L'arrivée d'un bébé nous plonge dans les méandres d'une mémoire familiale. Dans le magnifique "Mirai, ma petite soeur" Mamoru Hosoda saisit parfaitement le moment où deux univers, l'un réaliste et l'autre fantastique, se confondent.

Mamoru Hosoda a beau avoir réalisé certains des meilleurs films d'animation des ces dernières années ("La Traversée du temps", "Summer Wars", "Les Enfants Loups", "Le Garçon et la Bête"), il était sélectionné pour la première fois à Cannes cette année (Quinzaine des réalisateurs). Une belle occasion pour prendre des nouvelles du cinéaste et de son studio. Avec "Miraï, ma petite soeur", il raconte une sombre histoire d'intrusion, de spoliation, de rivalité et de pulsions homicides.

Il est de la génération qui a suivi Takahata et Miyazaki et beaucoup voient en lui la relève assurée pour un dessin animé japonais dégagé de leur influence - qu'il reconnaît, mais dont il aime à préciser les limites.

Le génial Mamoru Hosoda, le réalisateur de "Mirai, ma petite soeur" et des "Enfants loups", s'empare de "La Belle et la Bête" de Disney pour en faire un grand trip pop à base de cyber-superhéros et de réseaux sociaux. Le résultat : visionnaire et parfait.

"Miraï, ma petite soeur", en dépit de quelques séquences fantasmatiques, se présentait en 2018 comme un titre atypique dans l'univers animé du Japonais Mamoru Hosoda. A la délicate et très autobiographique chronique familiale en culottes courtes succède un imposant long métrage qui, comme la quasi-totalité des autres créations du cinéaste - aujourd'hui reconnu comme l'un des plus passionnants de l'ère post-Ghibli -, navigue entre deux mondes dont il s'agit d'éprouver la porosité. Sommaire. Perfect Belle, la critique du film. Les deux visages, entretien avec Mamoru Hosoda.