La vitalité et la puissance romanesque au sein d'une fresque d'ampleur documentée où les vibrations d'une époque se retrouvent dans le comportement des personnages, notamment leur rapport à l'argent et à la morale. Tout ce qu'on avait adoré dans "Illusions perdues", l'adaptation du roman de Balzac (voir no 729, novembre 2021), est exacerbé dans "D'argent et de sang", la série de Canal+ que Xavier Giannoli nous explique avoir réalisée comme un long métrage de plus de dix heures. À partir du livre-enquête de Fabrice Arfi, Giannoli raconte l'incroyable arnaque des quotas carbone.

Au printemps 1976, Pierre Goldman, activiste d'extrême gauche qui a dérivé vers le banditisme, comparaît devant les assises d'Amiens pour le meurtre de deux pharmaciennes qu'il nie avoir commis. Pour la troisième fois de sa carrière après "Roberto Succo" (2001) et "Vie sauvage" (2014), Cédric Kahn tire un récit de faits authentiques. Pour la première fois, il signe un film d'époque, présenté à Cannes en ouverture de la dernière Quinzaine des cinéastes.

Pendant un an, Marie Perennès et Simon Depardon ont suivi une cinquantaine de « colleuses », ces jeunes femmes qui dénoncent les violences sexistes sur les murs des villes, avec des slogans puissants en lettres noires sur papier blanc. "Riposte féministe", leur film, ressemble à ses héroïnes : collectif, engagé, lumineux. Entretien à deux voix...

La New-Yorkaise Eliza Hittman est une nouvelle révélation du cinéma indépendant américain avec ce troisième long métrage : "Never Rarely Sometimes Always" (après "It Felt Like Love" et "Beach Rats", tous deux disponibles sur plateformes). Depuis ses débuts, la réalisatrice s'attache au point de vue adolescent et au délicat passage à l'âge adulte.

Circulation entre passé et présent, entre contre-culture de naguère et richesse glorieuse d'aujourd'hui, entre Madrid et province: le nouveau film de Pedro Almodovar reprend des motifs déjà esquissés dans son précédent long métrage, "Julieta", qui marquait l'entrée dans une nouvelle phase de son oeuvre. Une phase plus personnelle, plus tourmentée, où le cinéma apparaît comme le seul remède contre la douleur de la solitude et de la perte et qui réaffirme avec force que tous les autres arts (en particulier l'écriture et la peinture) sont source de vie et d'inspiration pour le cinéaste.

Agnès Varda, 89 ans le 30 mai 2017, a choisi de cosigner pour la première fois un film, avec JR, 34 ans, photographe français mondialement connu, réalisateur lui-même et "artiviste urbain", selon ses propres termes.

Agnès Varda, 89 ans le 30 mai 2017, a choisi de cosigner pour la première fois un film, avec JR, 34 ans, photographe français mondialement connu, réalisateur lui-même et "artiviste urbain", selon ses propres termes.

Le cinéma américain, à travers l'oeuvre de Kelly Reichardt, "Certaines Femmes", se penche sur la condition des femmes. La réalisatrice a choisi de montrer quatre femmes en quête de réalisation et d'accomplissement face aux circonstances et aux challenges de leurs vies respectives dans une petite ville du Montana.

Le cinéma américain, à travers l'oeuvre de Kelly Reichardt, "Certaines Femmes", se penche sur la condition des femmes. La réalisatrice a choisi de montrer quatre femmes en quête de réalisation et d'accomplissement face aux circonstances et aux challenges de leurs vies respectives dans une petite ville du Montana.

Hommage à la comédienne et réalisatrice Ronit Elkabetz, décédée le 19 avril 2016.

Analyse et critique du film de Joachim Lafosse, "L'Economie du couple".

Critique du film "Avril et le monde truqué" de Christian Desmares et Franck Ekinci.

Critique du film "Ixcanul" de Jayro Bustamante.

Critique et analyse du film "El Clan" de Pablo Trapero.

Pour Ariane Allard, "La Belle saison" est une fiction engageante, permettant de redynamiser le cinéma de Catherine Corsini. La réalisatrice est restée à mille lieues de la reconstitution carton-pâte et du manifeste vétilleux induit par le scénario.

Faire face, exhortait-elle doucement. Entre rires et larmes, burlesque et tendresse, tact et détermination. Sur grand écran comme au quotidien. Faire face les yeux bien ouverts, puisque le cinéma est une affaire de regard : le sien était d'un bleu geyser.

Avec "Corniche Kennedy", Dominique Cabrera réussit une adaptation délicate du roman éponyme de Maylis de Kerangal qui dépeint le quotidien de la jeunesse marseillaise des quartiers Nord qui vient profiter de la baignade au pied des villas luxueuses de la corniche Kennedy.