Des contributions qui présentent le rapport entre l'oeuvre de Proust et celles d'écrivains, philosophes et artistes, de langue française ou non, qui lui sont chronologiquement postérieurs : Cohen, Brassaï, Blanchot, Levinas, Gracq, Ricoeur.

Si l'oeuvre de Marcel Proust (1871-1922) est vue comme un monument de la littérature, elle est aussi l'une de celles qui, rompant avec une certaine tradition romanesque, a ouvert des champs qui ont initié l'écriture contemporaine. Déviant le temps narratif conventionnel, proposant une langue nouvelle, elle a emprunté les chemins du roman psychologique pour mieux les détourner, les subvertir. Comment cette modernité peut-elle se perpétuer ? En quoi chaque époque peut-elle se réapproprier ses motifs ? De quelle manière s'éloignent-ils de nous et nous parlent-ils encore ? Écrivains, essayistes, les auteurs de ce volume donnent sur l'oeuvre un éclairage multiple, attentif aux différents modes de perception qu'elle suscite. Leur interprétation est aussi l'occasion d'ouvrir, aujourd'hui, le chantier d'une nouvelle lecture. Ce livre fait partie d'une série de rééditions augmentées et corrigées de L'Arc, revue incontournable du paysage intellectuel hexagonal pendant plus de trente années.

4ème de couv. : « Par quel mystère la tauromachie ressemble-t-elle à la littérature. Comment l'auteur a vaincu le temps et répété les séquences d'une vie irresponsable grâce à la littérature. Comment a-t-il vécu l'enfance de l'art et pourquoi l'art est une éternelle enfance. Tels sont les thèmes et les musiques de L'Enfance de l'art.

Nourrie de la connaissance intime de A la recherche du temps perdu et étayée de nombreux exemples, une analyse du phénomène de la jalousie et, par là-même, de celui de l'amour et de l'imaginaire.

Pendant les neuf dernières années de Marcel Proust, Céleste Albaret fut plus que sa servante. Tantôt sa geolière, tantôt sa prisonnière, sa confidente, sa conscience et son inspiratrice. Liée à lui par un amour impossible et parfait, elle lui ferma les yeux.

Ce relevé des références picturales dans l'oeuvre de M. Proust illustre son propos de tableaux de maîtres, dont ceux de J. Whistler et P. Helleu, modèle d'Elstir, le portrait du sultan Mehmet II par G. Bellini, modèle de Bloch, une fresque de Botticelli, modèle d'Odette Swann, etc. Les portraits, dessins et gravures reproduits donnent à voir le lien tissé entre beaux-arts et littérature.

La journée du 27 novembre 1909 de Marcel Proust. Elle commence à Paris dans l'appartement de l'écrivain qui espère publier son roman en feuilleton

L'auteur se demande pourquoi Marcel Proust, après avoir livré et remporté une véritable guerre contre sa mère, a été amené peu à peu à se considérer comme un auteur désespéré, imposant un culte maternel inguérissable.

rofesseur au Collège de France et à Columbia University, New York. A établi l'édition de Sodome et Gomorrhe dans la « Pléiade » (Gallimard, 1988).

Analyse les relations de Proust avec l'asthme dont il mourut et avec la médecine, et aussi la proximité de la mort chez des écrivains qu'à frappé le sida : Hervé Guibert, Gilles Barbedette notamment. François-Bernard Michel est l'un des tout premiers allergologues français, à la réputation internationale. Il est par ailleurs membre de l'Académie Nationale de Médecine et de l'Académie des Beaux-Arts. Il a publié de nombreux ouvrages, notamment Le souffle coupé, primé par l'Académie Française chez Gallimard.