L'intérêt des marques de luxe pour l'art et les musées, à travers le sponsoring et le mécénat, ne date pas d'aujourd'hui. Mais, avec l'exposition "Formes simples", qui ouvre le 13 juin 2014 à Metz, mécénée et coproduite par Hermès, il prend un tour résolument nouveau. Nul doute que cette initiative audacieuse, sinon risquée - une marque qui participe au propos d'une exposition d'histoire de l'art -, créera un précédent dans un pays qui s'est toujours farouchement opposé à l'ingérence du privé dans la sphère culturelle, compétence publique par excellence.

Immortalisés par les westerns ou les toiles de Catlin, les Indiens reviennent au premier plan sur la scène des musées. Loin des clichés, trois expositions à Paris, La Rochelle et Lausanne tentent de rétablir une autre vérité, un brin idyllique elle aussi...

Masculines ou féminines, vêtues ou dévêtues, idéalisées ou réalistes, profanes ou sacrées, en marbre ou en bronze... les représentations du corps humain sous l'Antiquité reflètent les aspirations et fantasmes des époques qui les ont conçues, comme nous le donnent à voir plusieurs expositions aujourd'hui.

Insigne de prestige et de gloire, cristallisation de superstitions et de croyances, le bijou trahit le rang et la fortune, et scande les différents moments de l'existence.

Romantique, subversive, féministe et engagée, Niki de Saint Phalle a brisé les tabous de sa classe sociale comme ceux de l'art contemporain. Portrait d'une franc-tireuse aux allures de madone...

Bien moins célèbre qu'Heinrich Schliemann, l'archéologue français Auguste Salzmann a cependant effectué de remarquables découvertes à Camiros, sur l'île de Rhodes. Le Louvre lui rend un hommage appuyé le temps d'une exposition. Il était temps !

Berceau des plus grandes dynasties marocaines, la ville de Fès est un musée à ciel ouvert. Jalousement conservés à l'ombre de ses madrasas et de ses mosquées, ses trésors vont voyager à Paris pour rejoindre les dorures du Louvre. Récit de cette folle expédition.

Luttant contre l'expansion immobilière et le trafic d'antiquités, l'archéologie bulgare fait remonter à la surface les trésors du peuple thrace dont une partie sera bientôt montrée au Louvre.

Pour découvrir l'histoire de cette fascination réciproque entre Ottomans et Européens, point n'est donc besoin d'aller à Venise ou à Istanbul. Grâce au prêt de quelque cent soixante oeuvres d'art et objets précieux (instruments scientifiques, armures de parade, horloges et tapis), le Bazar de Bruxelles illustre avec panache cette force d'attraction qu'exerça l'Empire du Sultan sur les artistes occidentaux.

A l'instar des poètes Michel Leiris et André Breton, Tzara fut un alchimiste du langage, un collectionneur monomaniaque, un passeur de rêves et de mots. Le Musée d'art moderne et contemporain de Strasbourg lui consacre sa première exposition qui s'attaque à rectifier les clichés.

Archéologue, scientifique et homme d'action tout à la fois, Franck Goddio explore depuis trente ans les fonds sous-marins de la rade d'Alexandrie pour y ressusciter ses cités englouties.

Longtemps confiné dans un anonymat injurieux, l'artiste traditionnel africain sort enfin du purgatoire de l'oubli et cohabite désormais avec les créateurs contemporains sur les cimaises des musées. Il était temps...

L'exposition que consacre le Musée d'ethnographie de Genève à l'extraordinaire fièvre nipponne qui gagna la fine fleur de l'Europe lève un pan sur un phénomène infiniment moins connu : la découverte du bouddhisme japonais par un cercle d'amateurs et de lettrés qui succombèrent en profondeur à la doctrine du Bienheureux.

Sous le pseudonyme « Hokusai » se cache l'un des artistes japonais les plus célèbres, mais aussi les plus obscurs. Portrait, en pointillé, d'un génie insaisissable présenté au Grand Palais...

En ces temps d'obscurantisme et de tourmente, le MuCEM à Marseille célèbre, à travers près de 400 oeuvres, les lieux et les figures syncrétiques qui jettent des passerelles entre les hommes, mais sont aussi parfois sources de conflits. Focus sur cinq exemples chargés de symboles et d'histoire...

A travers plus de deux cents pièces (dont certaines ne sont même pas exposées en Turquie), le parcours rompt ainsi avec la sempiternelle présentation chronologique pour tenter de cerner ce qui constitue la colonne vertébrale des civilisations qui se sont succédé sur cette même terre : la conception du cosmos, le rapport à la nature, le monde des dieux, l'intervention du sacré dans le monde profane.

L'exposition que consacre le Quai Branly aux arts de Papouasie-Nouvelle-Guinée est scientifique et poétique tout à la fois. Fruit de trente-cinq années de recherches, c'est aussi le magnifique hommage d'un ethnologue aux habitants du Sepik et aux trois longs séjours qu'il a effectués en leur compagnie.

Il faut souffrir pour être initié, tel est l'adage admis dans maintes sociétés traditionnelles. L'Afrique n'a pas dérogé à la règle, comme l'illustrent deux expositions complémentaires à Paris : l'une au Musée Dapper, l'autre au Musée du Quai Branly.

Dans l'écrin fastueux du château de Versailles, pagodes, porcelaines et dragons témoignent de la fascination des souverains français pour une Chine plus fantasmée que réelle.

Fils adoptif de Jules César, Auguste n'est plus l'"illustre inconnu" de l'histoire impériale romaine grâce à l'exposition aussi érudite que surprenante organisée par le Musée du Louvre, les Scuderie del Quirinale et les musées du Capitole. L'art romain, loin d'être une déclinaison de l'art grec, est dévoilé dans toute son originalité au travers de prêts exceptionnels.

En exposant la magnificence du trésor de Naples, le Musée Maillol raconte la ferveur d'un peuple hanté par la mort.

Le Musée du quai Branly met en avant la création ancienne et contemporaine des Indiens d'Amérique du Nord en ignorant délibérément le contexte historique et sociologique.

Edifié au coeur de Rodez, la ville natale du peintre, le Musée Soulages, qui vient d'ouvrir, séduit par son architecture minimaliste et la fluidité de sa scénographie.