Le plan-séquence est une histoire de défi (technique, humain), de performance et de records (de durée, de difficulté), mais ce n'est pas du sport. S'y concentrent au contraire plusieurs enjeux clés de la mise en scène : la distance, l'immersion, la présence voyante ou non de la caméra, le jeu d'acteur, la gestion du hors-champ et du réalisme. En voici vingt exemples (soigneusement ?) choisis.

Comment faire vivre une oeuvre après la mort du cinéaste ? Témoins de la création, restaurateurs, institutions, distributeurs, exploitants, critiques et historiens du cinéma, tous ont leur rôle à jouer, et, dans le cas de Raoul Ruiz, une initiative particulière est la formation de l'association Les Amis de Raoul Ruiz, destinée à encourager et fédérer les actions. Nous avons rencontré François Ede, le trésorier de l'association, collaborateur de Ruiz pendant une quinzaine d'années avant de tenir un rôle majeur dans les tentatives de redonner une visibilité publique à ses films.

Au Festival de Cannes, elle se tenait en haut des marches aux côtés de Cate Blanchett pour la journée sur l’égalité des femmes en 2018. En 2017, elle recevait un Oscar d’honneur et sillonnait les routes avec son très beau "Visages Villages", coréalisé avec JR. Agnès Varda est devenue une icône par-delà nos frontières. Tant mieux tant elle s’est amusée à dessiner sa petite silhouette rigolote, que l’on retrouve voyageuse en patins à roulettes, ou sédentaire perchée sur un tamaris, sur les documents de sa maison de production Ciné-Tamaris.

Pour fêter le sept centième numéro de "Positif", plutôt que de céder à l'autocélébration, nous tenions à quelque chose de plus discret, de plus intime : une occasion de partager avec nos lecteurs autre chose qu'un avis, une analyse, une étude, une prise de position polémique ou un aperçu historique. Quelque chose qui, à sa manière, raconte ce qui nous lie profondément au cinéma et qui, plus que toute actualité, plus que tout souci de transmission patrimoniale, fait, sans doute, que nous nous réunissons chaque semaine pour discuter et composer le sommaire de "Positif".

Six ans que "Positif" n'avait pas publié de dossier sur l'animation (n° 628, juin 2013). Il était temps de faire un nouveau tour d'horizon de ce genre, d'autant que le festival d'Annecy 2019 fut un cru exceptionnel. Nous avons rencontré son délégué artistique, Marcel Jean, et commentons le palmarès en pointant les cinéastes qui nous semblent les espoirs. En juin 2010 - neuf ans déjà !

"Brèves rencontres" (1967), le premier long métrage que Kira Mouratova réalise seule, pose tout de suite un des aspects essentiels de sa démarche.

On sait que Martin Scorsese portait le projet de "The Irishman" depuis longtemps et qu'il est finalement parvenu à le réaliser selon ses désirs, c'est-à-dire avec la technologie du deaRing (qui permet de rajeunir des acteurs par des effets numériques), grâce à l'intervention de Netfiix, qui a repris le film après le désengagement de ses producteurs.

La première rétrospective française de Richard Linklater, qui se tient au Centre Pompidou du 22 novembre 2019 au 6 janvier 2020, vient à point nommé pour cerner un peu mieux une oeuvre qui ne nous est parvenue que de manière lacunaire. Identifié comme parrain de la scène d'Austin (voir les "Cahiers" d'avril 2013, pour notre première rencontre avec lui), Linklater a visité une multitude de genres (du "teen movie" à la S.F.

Huang Gongwang (1269-1354) est un des maîtres de cette peinture de paysage que la langue chinoise nomme "peinture de montagne et d'eau" ; le rouleau "Séjour dans les monts Fuchun", parfois intitulé en français "Habiter dans les monts Fuchun" ou "Maisons dans les monts Fuchun" porte horizontalement une série de dessins de ce type. Hubert Niogret a noté l'importance de cette référence dans son compte rendu de Cannes (voir no 701-702, p. 78). Sommaire. Décentrement du site, critique du film. Comme le rouleau d'une peinture chinoise. Entretien avec Gu Xiaogang.